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바로크 양식의 회화는 Caravaggio와 Peter Paul Rubens와 같은 마스터에 의해 영감을 얻었습니다. 이 화가들은 예술 작품에서 무수한 주제를 영화 롭게했습니다. 바로크 스타일로 그림을 그리며 자신 만의 테마를 강조하십시오.
지침
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바로크는 사실적인 피부 색조와 세심한 디테일의 장식용 패브릭을 많이 사용했기 때문에 인간의 피부와 옷감을 그릴 때 세부 사항을 자세히 작성하십시오.
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극적으로 그림을 밝게하고 그늘지게하십시오; 어두운 검은 색 그림자와 밝은 흰색 조명을 사용하십시오. 어두운 방에서 하나의 촛불을 통해 빛이 어떻게 분산되는지 생각하십시오. 어두운 그림자 속에서 작고, 단 하나 강렬한 빛의 근원을 상상해보십시오.
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강한 색을 사용하십시오. 바로크 화가들은 종종 작품에서 밝은 빨간색과 금색을 입었습니다. 색 체계는 카톨릭 교회의 영광을 강조하기 위해 널리 사용되었습니다.
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모든 것을 우아하고 고급스러운 그림으로 만들고 금과은을 추가하십시오. 모든 세부 사항에 궁전의 가치가있는 것처럼 보이도록 직물과 벽에 복잡한 디자인을하십시오.
바로크 기법으로 그림 그리기
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영광스러운 캐릭터를 선택하십시오. 바로크 시대의 그림들은 승리의 순간에 영웅을 나타 냈습니다. 이것들은 종교적이고 군주제적인 상징을 표현한 것이 었습니다. 슬픈 농민을 묘사하는 바로크 식 그림을 결코 발견 할 수 없습니다.
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그림 속의 등장 인물을 큰 포즈로 배치하십시오. 전사들은 칼을 일으켜야하며, 왕은 법령을 말하는 것처럼 하늘을 치켜야하고 성도들은 손을 하늘로 올려 무릎 꿇어야합니다.
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단순하게 함축 된 의미와 미묘함을 포함하지 마십시오. 바로크 그림은 교회와 예술이 문맹자보다 문맹자가되어 버린 운동의 일부였다.
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바로크적인 주제도 매우 간단했기 때문에 보편적 인 이상에 그리십시오. 제사장이기도하는 그림이 있다면, 그 그림은 동정에 관한 것입니다. 그리고 전투에서 나이트의 그림이 있다면 그것은 용기에 관한 것입니다.
바로크 테마와 캐릭터
어떻게
- 17 세기의 예술을 묘사하는 데 사용 된 바로크라는 용어는 원래 경멸적인 생각을 전했으며 시대의 비평가들은 스타일을 매우 정교하게 생각했습니다. 그러나 바로크 예술은 살아 남았고 그 정교하고 결정적인 스타일은 오늘날까지 찬사를받습니다.
공지 사항
- 17 세기에 바로크 시대의 회화와 카톨릭 교회를 분리하는 것은 어렵 기 때문에 현재의 바로크 양식의 회화는 현재의 종교 사회 혁명 속에서 화가의 정신을 모방하려고 시도 할 수 있습니다.
필요한 것
- 아크릴 또는 유성 페인트
- 종이 또는 화면