점묘론 기법

콘텐츠

• 컬러 휠
• 시작하기
• 페인트 할 곳과 대상 선택하기
• 색상보기
• 점성가 그림 만들기

pontilhista를 그리는 기법은 프랑스 화가 Georges Seurat와 다른 사람들이 연습 한 세기 XIX의 예술적 운동을 따른다. 1880 년대의 비평가들에 의해 조롱받는 점묘주의는 이제 현대 미술의 중요한 운동으로 인식되고 있습니다. 이 기술은 예술 교육에서 기본 색 이론을 가르치는 방법으로 널리 인정 받고 있습니다.

포인터 아티스트는 이미지를 세 가지 기본 색상으로 구성된 "점"으로 해부합니다. 그들은 화면에서 빨강, 노랑, 파랑 점 사이의 배열, 비율 및 근접성을 변경하여 색상 범위를 만들었습니다. 인간의 눈으로 색상을 혼합 할 수있었습니다.

컬러 휠.

컬러 휠

pontilhista를 그림으로 그리는 기술을 배우고, 먼저 색의 이론을 배우십시오.

예술가와 과학자들은 색의 기원과 관계를 오랫동안 연구 해왔다. 아이작 뉴턴 (Isaac Newton)은 1600 년대 중반에 최초의 컬러 다이어그램을 개발했습니다. 그 이후로 색 이론에 대한 많은 변형이있었습니다. 그러나 예술가들은 가시적 인 스펙트럼의 기초로서 3 원색 개념에 기초한 전통적인 이론을 고수하는 경향이있다.

기본 색상 인 빨간색, 노란색 및 파란색은 다른 색상으로 만들 수 없습니다. "원색"은 색상환 앵커로, 블렌드에서 생성 된 보조 색상이 있습니다. 빨간색과 노란색을 혼합하여 주황색, 노란색 및 녹색을 형성하여 녹색을 형성합니다. 파란색과 빨간색 자주색을 만들 수 있습니다.

3 차 색상은 기본 색상이 휠의 인접한 보조 색상과 혼합 될 때 형성됩니다. 3 차 색상은 적색 주황색, 노란색 주황색, 노란색 녹색, 파란색 녹색, 파란색 보라색 및 빨간색 보라색입니다.

시작하기

드라이 미디어는 브러시가 젖은 채로 유지하는 데 집중하는 것이 아니라 페인트 할 표면에 색상을 적용하는 기술에 더 집중할 수 있기 때문에 초보자 포인터의 가장 좋은 시작입니다. 오일 파스텔, 부드러운 크레용 및 크레용은 크레용보다 사용하기가 쉽지 않습니다.

색상을 유지하려면 질감이 좋은 흰색 또는 밝은 색상의 용지를 선택하십시오. 테이블이나 드로잉 벤치와 같은 평평한 표면을 사용하십시오.

페인트 할 곳과 대상 선택하기

폰티슈타 기법은 스틸 라이프, 풍경 및 인물의 그림에 적합합니다. 당신의 유일한 관심사는 당신이 색깔을 적절하고 명확하게 볼 수있을만큼 충분히 가볍습니다. 백열등은 환경에 황색 팅크를 주며 블루스와 제비꽃의 인식을 변화시킵니다. 형광등은 파란색이며 눈이 덜 선명한 색상으로 보입니다. 색 보정을 통해 램프를 구입하는 것이 가능하지만, 북쪽의 대략적인 방향에서 오는 자연광이 이상적입니다.

색상보기

아티스트는 캐주얼 한 관찰자에게 즉시 보이지 않는 색상을 "보도록"훈련 받았습니다. 두 객체를 나란히 배치합니다. 빛이 다른 물체의 한 물체의 색상을 어떻게 반영하는지 확인하십시오. 포인터 기술을 통해 반사 색상을 탐색 할 수 있습니다. 한 번에 하나의 물체를 그리는 대신 물체를 "넘어서"그림을 연습하여 그림의 모든 요소를 ​​통합하십시오. 빨강, 노랑, 파랑의 원색 색소가 다양한 양으로 존재한다는 것을 기억하십시오.

점성가 그림 만들기

빨간색, 파란색 및 노란색 파스텔을 사용하여 페인팅중인 이미지를 다시 만들어 컬러 점을 칠합니다. 컬러 휠을 시각화하여 2 차 및 3 차 톤을 생성하는 방법을 기억하십시오. 다시 한 번 당신의 그림을 보면서 당신의 눈이 당신에게 하나 이상의 색을 더하고 다른 색을 더 적게 보여줄 수 있도록하십시오.