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나무 노치는 나무가 기본 재료 인 조각의 한 형태입니다. 세계의 모든 문화는 오늘날 도구가 발명 된 석기 시대부터 주택과 정원을 장식하는 장식 개체로 예술 형태의 조각으로 된 역사를 가지고 있습니다. 나무 조각을 만드는 예술가는 단단하고 부드러운 나무와 다양한 도구를 사용하여 나무를 자르고 조각하여 모양과 세부 사항을 캡처합니다.
부족의 나무 조각은 세련되고 대담한 형태의 인간 모습을 나타냅니다. (Jupiterimages / PhotoObjects.net / Getty Images)
부족의 조각
나무 우상과 동상의 가장 초기의 예는 무례한 도구로 만들어진 인간 또는 동물 형태의 단순한 인물입니다. 도구와 사회가 진화하면서 나무 조각은 공동체 문화의 필수적인 부분이되었습니다. 아메리카 인디언 포스트 토템은 상징적 인 조각의 배치를 통해 이야기하는 영적인 표현의 한 형태입니다. 이러한 전통적인 조각은 여전히 태평양 북서부의 유산과 문화의 중요한 부분입니다. 마찬가지로 다양한 아프리카 문화의 종족 가면은 문화적으로 중요한 의미를 지니 며 조상, 영혼, 신에 관한 이야기를하기 위해 의식 중에 사용됩니다.
중세 및 고딕 종교 나무 조각
장식용 조각품으로 교회를 꾸미는 관행은 1100 년대 후반부터 르네상스 시대까지 고딕과 중세 시대에 시작되었습니다. 조각상과 장식용 목재 패널이 도입됨에 따라 시간의 건축이 강화되었을뿐 아니라, 독일 고딕 양식의 조각가 틸만 리멘 슈나이더 (Tilman Riemenschneider)는 15 세기 후반과 16 세기 초에 만들어진 다양한 성도와 종교 단체의 린든 나무 조각상으로 유명했으며, 그 당시의 또 다른 독일 조각가였던 Veit Stoss는 그의 제단으로 유명합니다. 유명한 관광 교회의 산타 마리아 크 라 코 프, 폴란드에서.
유럽 목공 컷 아웃
기능적이고 장식적인 나무 예술은 나무 조각이 직업과 생활 방식이 된 스위스, 루마니아, 독일과 같은 산림 국가에서 인기를 얻고 있습니다. 전문 목공예사는 오늘날의 조각가들이 여전히 모방 한 스타일로 정교하게 조각 된 문, 가슴, 문, 숟가락 및 보석 상자를 갖추고 있습니다. 독일의 흑림 (Black Forest of Germany) 소나무 숲에서 소나무와 전나무는 스위스와 독일의 조각가들이 뻐꾸기 시계와 오르골에 화려한 디자인을 만드는 데 사용 된 일반적인 목재였습니다. 검은 숲의 컷 아웃 ".
동남 아시아의 예술
티크는 고대부터 가구, 문과 창문을 만드는 데 사용되어 온 동남 아시아의 단단한 딱딱한 목재로 부드럽고 다소 복잡한 신들의 동상입니다. 스리랑카의 칸디 (Kandy)에있는 Embekke 사원은 14 세기의 나무로 많은 조각이 조각 된 건축물이며,이 전통적인 동남아시아 예술의 스타일을 구현합니다. 그 당시의 기술은 오늘날의 조각가에게 여전히 영감의 원천입니다. 우드 로얄 (Wood Royal)과 같은 스튜디오는 버마어, 중국어 및 태국어 걸작에서 발견되는 고대 인물과 디자인을 모방하고 신사, 궁전 및 사원에서 발견되는 동양적 스타일의 조각품을 감상하는 고객을 보호하기 위해 맞춤식 작업을 모방합니다.