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소개
브라질은 1970 년대까지 훌륭한 음악 행사의 사막이었습니다. 국제 예술가들은 산발적으로 그리고 중소 규모의 밀폐 된 공간에서만 공연했습니다. 미국이나 유럽과 같은 축제는 완전히 불가능했다. 로베르토 메디나 (Roberto Medina)라는 야심 찬 사업가가 1980 년 Maracanã에서 프랭크 시나트라 (Frank Sinatra)를 불러 들일 때까지이 프로젝트의 성공으로 리오의 록 (Rock in Rio)이라는 거대한 축제가 더욱 더 이상화되고 이상화되었다. 록 시티. 여러 가지 판을받은이 위대한 음악 축하의 역사 프레젠테이션을 여기에서 상기하십시오.
여왕
보컬리스트 인 프레디 머큐리 (Freddie Mercury)를 중심으로 1970 년대 중반부터 1980 년대까지 밴드는 마법의 순간을 보냈다. 앨범을 크게 성공시키면서 전 세계 경기장에서 기념비적 인 공연을 시작하여 "모래 바위"라는 표현을 만들어 냈다. 따라서 1985 년에 리오의 첫 번째 락에서 그룹이 공연하는 것은 더 이상 자연스럽지 않았습니다. 300,000 명이 넘는 사람들 앞에서 여왕은 최면술을 걸면서 신화 쇼를 진행했습니다. 갇혀있는 뮤지션들은 "Another One은 먼지를 씹는다", "우리는 챔피언이다", "우리는 당신을 강타 할 것", "압박감을 느낀다", "사랑할 누군가"와 같은 히트를 고수했다. 클라이 막스는 "내 인생의 사랑"이었는데, 청중이 폐 앞에서 코러스를 불렀습니다. 떨고있어.
아이언 메이든
1975 년에 창안 된 Iron Maiden은 신속하게 중금속의 두 번째 물결 중 가장 인기 있고 중요한 그룹이되었습니다. 따라서 1985 년 리우데 자네이루의 록에 큰 매력이되었으며 축제 참여로 많은 젊은이들이 무거운 암석에 합류했다는 사실을 전국 곳곳에서 밝혀내는 것이 중요했습니다. 검은 셔츠를 입은 수천 명의 사람들이 Rock City에 가서 "Powerslave", "Icarus의 비행"및 "The Number of the Beast"를 들었습니다. 쇼는 거대한 에디, 밴드의 무서운 마스코트, 가수 브루스 디킨슨 (Bruce Dickinson)과의 사고 모습을 보여줄 자격이있었습니다. 대중은 심지어 전화조차하지 않았습니다. 결국 그것은 모두 파티였습니다.
제임스 테일러
민속과 국가에 복음 음악을 혼합 한 것으로 유명한 가수, 미국의 James Taylor는 1970 년대에 전성기를 거쳤지 만 다음 10 년 동안 가파른 감소를 경험했습니다. 그 후 그는 리오의 록에서 연주 할 수있는 초대장을 받았으며 마술이 만들어졌습니다. 부드럽지만 눈에 띄는 노래의 레퍼토리로 Taylor는 25 만 명이 넘는 사람들의 동정을 얻었습니다. 대중이 합창으로 불렀던 "You 've Got a Friend"의 공연은 축제의 위대한 순간 중 하나였습니다. 쇼는 다시 그가 가졌던 리셉션을 기리기 위해 노래를 작곡 한 가수의 경력을 다시 불러 모았습니다. "오직 리오의 꿈".
더 이상 믿음 없음
1991 년에 리오의 록은 공연되기 시작했지만 Rock of City에는 돌아 가지 않았습니다. 쇼의 무대는 이제 Maracanã이었고 시간의 큰 그룹은 라인업으로 확장되었습니다. 10 년 전에 제작되어 Mike Patton (사진)의 캡틴이 된 밴드는 여러 다른 음악 스타일과 록을 혼합하여 거칠고 무거운 노래를 만들었지 만, 예쁘게 만들었습니다. 그리고 관객에게 카타르시스를 일으키는 것은이 레이블이 없지만 극도로 독창적 인 사운드였습니다. 밴드를 모르는 사람들도 "We Care a Lot", "The Crab Song", "Zombie Eaters"와 같은 노래를 즐겼습니다. 쇼는 너무 기쁘다. 앙코르에 대한 권리, 메인 밴드의 배타성.
총 N '장미
Guns N 'Roses는 1991 년 제 2 회 리우데 자네이루에 상륙하면서 세계에서 가장 인기있는 밴드였습니다. 보컬리스트 Axl Rose와 기타리스트 인 Slash가 리오에있는 Rock의 주요 매력 인듯한 인상을 주었으며 기대는 컸으며 "Paradise City", "Sweet Child 광산과 정글에 오신 것을 환영합니다. 샤프하고 매우 동기 부여 된 멤버는 두 개의 선집 프로그램을했습니다. 브라질 국민이 자신의 집에서 세계에서 가장 큰 밴드의 프리젠 테이션을 본 것은 언제나 그런 것은 아닙니다. 그리고 모두가 그 기회를 아주 잘 잡았습니다.
오아시스
리오의 록은 2001 년 3 번째 앨범 Rock City로 돌아 왔습니다. 그리고 다시 한 번 많은 국제 명소 목록을 가져 왔습니다. 그들 중에는 오아시스가있었습니다. 1990 년대 후반에 폭발적인 성공을 거둔 후에 갤러거 형제의 밴드는 브라질의 대중들에게 의지로 총을 맞은 실제 타격 기관총을 가지고있었습니다. 그들은 "Go Let It It"이라는 작품을 이미 오픈했으며 "Supersonic", "Wonderwall", "Cigarettes & Alcohol", "Anger Back", "Rock and Roll Star" 프레 젠 테이션. 너무 많은 킬러 노래로, 쇼는 단지 깜짝 놀랄 수 있습니다.
R.E.M.
R.E.M은 2001 년 리오에서 록의 3 번째 에디션의 또 다른 매력 중 하나였습니다. 당시 밴드는 이미 베테랑으로 봉헌되었고, 열 개 이상의 앨범이 발표되어 클래식을 레퍼토리에 통합 시켰습니다. 마이클 스티프 (Michael Stipe)와 그의 부하들이 록 시티 (Rock City)에 도착한 것은이 상태와 관련이 있습니다. 그들은 과거의 예술가들의 공연을 방해하고 기억에 남을만한 공연을 만들어내는 기술적 인 문제들을 극복했습니다. 새로 발견 된 caipirinha에 덧붙여, Stipe는 "달에 사람", "내가 사랑하는 사람", "모든 사람이 아파", 그리고 물론 "잃어버린 나의 종교"를 불렀습니다. 신화는 "우리가 아는대로 세상의 끝이다"라는 청중과 함께 "나는 기분이 좋다"고 외쳤다.
Foo Fighters
그가 Foo Fighters를 설립하기로 결정했을 때, Dave Grohl은 이미 너바나의 드러머로서 락 역사상에 그의 이름을 올렸습니다. 악대는 간단하고, 똑 바른 및 끈끈한 바위를 가진 명성을 얻었다. 그리고 2001 년에 리오에서 Rock의 제 3 판에서 공연 된 것은이 재료들과 함께있었습니다. Grohl의 카리스마와 살인자 레퍼토리가 결합되어 연주가 성공적으로 이루어졌습니다. "Fly to Fly", "My Hero"및 "Everlong"과 같은 히트 곡이 팬을 미친 듯이 유도했습니다. 쇼의 하이라이트 중 하나는 Grohl과 드러머 인 Taylor Hawkins가 큰 배터리 결투를 한 "Stacked Actors"의 공연이었습니다.
폴 매카트니
3 개의 에디션을 거친 2004 년에 리오의 록 (Rock in Rio)이 일련의 위대한 콘서트를 열었습니다 ... 리스본! "전략적"이유를 주장하면서, 사업가 로베르토 메디나는이 축제를 포르투갈 땅으로 옮기지 만 본래 이름은 그대로 유지합니다. 그는 브라질과 포르투갈의 예술가들을 훌륭한 스타들과 믹스했다. 명백한 이유 때문에 모든 것은 물론 제임스 폴 매카트니 경에 의해 가려져 있습니다. "Hey Jude", "Live and Let Die", "Get Back", "Eleanor Rigby", "All My Loving", "Blackbird"등 여러 가지 다른 프로그램을 막을 수있는 방법은 없습니다. 총 34 곡의 노래가 전 비틀즈에서 60 대 후 청소년기에 활발하게 연주되었습니다. 이 쇼를 잊을 수없는 것으로 평가할 수는 없습니다.
경찰은
2004 년, 2006 년, 그리고 2008 년 리스본에는 3 개의 에디션이있었습니다. 같은 해, 로베르토 메디나는 마드리드로 또 다른 작품을 제작하기로 결정했습니다. 이 시스템은 포르투갈의 토지에서 채택 된 시스템과 동일합니다. 위대한 별에 현지 및 브라질 명소를 추가하는 것입니다. 프란츠 페르디난트 (Franz Ferdinand)와 같은 강력한 밴드가 올랐지 만, 가장 큰 기대는 1980 년대 클래식의 반환이었습니다 : 세계 여행을 위해 돌아온 경찰. "병 속의 메시지", "Every Little Thing She 's Magic", "Every Breath You Take"와 같은 역사적인 노래는 결코 그들을 본 적이없는 향수 어린 젊은 팬이있었습니다.