콘텐츠
장면을 녹음하는 것은 카메라로 위치를 지정하고 녹음하는 것처럼 간단하지만 많은 성공적인 감독은 영화 제작 기술이 훨씬 더 복잡하다는 것을 알고 있습니다. 기본적인 기술을 이해하는 것이 효과적인 영화 제작에 필수적입니다. 다양한 예술적 기법을 사용함으로써 영화 제작자는 갑자기 감정을 전달하고 시각적 평균을 활용하면서 이야기를 발전시킬 수 있습니다.
이미지 프레이밍
캐릭터가 화면 상에있을 때 보드의 크기에 따라 사용중인 잭의 유형이 결정됩니다. 예를 들어, "긴 테이크"는 몸 전체를 포함하고, 허리부터 위로 "중간 소켓"을 포함합니다. 다른 테이크는 일반인에게 다른 효과를줍니다. 예를 들어, 관객이 캐릭터의 얼굴 표정을 볼 수있는 클로즈업은 훨씬 더 친밀하며 관객이 멀리있는 경우보다 더 개인적인 차원에서 캐릭터와 연결할 수 있습니다.
다른 유형의 콘센트는 더 많은 감정을 전달할 수 있습니다. 예를 들어 "네덜란드어 평면"이라고도하는 "네덜란드어 각도"는 카메라가 비스듬히 기울어 진 평면입니다. 이 유형의 틀은 혼란, 현기증 또는 광기를 유발하는 데 사용됩니다. 카메라가 바닥에 가깝고 위쪽을 향한 낮은 각도의 평면을 사용하여 무언가를 더 크거나 더 인상적으로 보이게 할 수 있습니다.
편집 중
영화의 중요한 요소 인 감독의 영화는 모든 것을 편집하는 방식입니다. 긴 소매점에는 상당한 시간 동안 상처가 없습니다. 긴장감이나 리얼리즘을 높이는 데 사용할 수 있으며 짧은 샷의 장면을 신속하게 편집하면 빠른 동작을 전송할 수 있습니다.
사진을 함께 편집하는 방법은 청중이 무슨 일이 일어나고 있는지 추측하는 데 도움이 될 수 있습니다. 예를 들어, 그가보고있는 것 중 하나에서 창 밖으로 응시하는 캐릭터의 샷을 실행할 수 있습니다. 당신의 반응을 차단함으로써, 당신은 단어를 말하지 않고 청중에게 자신의 감정을 전합니다.
마찬가지로, 어셈블리를 사용하면 짧은 시간에 복잡한 것을 표현할 수 있습니다. 이 장면은 일련의 관련 사진으로 일련의 과정을 통해 시각적 이미지를 사용하여 무슨 일이 일어 났는지 알려주고 있습니다. 일반적인 예로는 한 장면에서 청중이 한 장면에서 다른 장면으로 점차적으로 개선되는 모습을 보는 교육 설정이 있습니다.
기타 기술
영화 제작자는 자신의 작업에서 수많은 기술을 사용합니다. 안정성이없는 카메라를 사용하면 카메라맨이 실제로 일어나고있는 것을 녹화하는 한 액션 시퀀스를보다 사실적으로 보일 수 있습니다. 소리는 또 다른 요인입니다 - 관객이 "주변 소리"로 인식하는 것을 조작하는 기술. 앰비언트 사운드는 영화 세계에서 나오는 소리입니다. 즉, 경적이나 대화와 같이 인물이들을 수있는 것입니다. 비 - 주변 소리에는 나레이션이나 사운드 트랙이 포함됩니다. 영화 제작자는 기대와 대중의 가정을 사용하여 놀라게 할 수 있습니다.