추상적 표현주의 작품을 만드는 법

동영상: [아보미 미술감상] 3. 추상미술 감상 방법(feat. 방탄소년단)

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추상적 표현주의 예술을 만들고 싶다면이 현대 운동을 이해하기 전에 배워야 할 몇 가지 기술, 아이디어 및 방법이 있습니다. 추상 표현주의 예술은 사물의 본질에 도달하여 예술가에게 자신의 감정을 탐구하고 예술과의 개인적인 상호 작용을 결합 할 수있는 자유를 부여합니다. 이 예술 형식이 제공하는 자유를 만들고 탐색하고 즐기십시오.

지침

추상적 인 그림을 사용하면 빠르고 자유롭게 작업하여 생생한 예술 작품을 만들 수 있습니다. (브랜드 X 그림 / 브랜드 X 그림 / 게티 이미지)

추상 표현주의 운동의 역사와 관련 예술가를 연구하십시오. 독창적 인 표현주의의 이론과 철학에 의지하면 화면에 접근하면서 움직임에 대한 이해를 강화할 수 있습니다. 아이오와 미술 대학 (University of Iowa Museum)에 따르면 추상 표현주의는 1940 년대와 1950 년대 뉴욕에서 Hans Hofmann, Jackson Pollock, Mark Rothko와 같은 화가들과 함께 시작되었습니다. 예술이 위기에 처해 있고 당시의 좌파 이데올로기에 영향을 받았다는 것을 확신하면서 각 예술가는 의미를 표현하고 감정을 전달하는 더 해방적인 방법을 찾으려고 노력했다.
미리 작업을 계획하십시오. 추상적 표현주의는 표현 예술이 아니며 테마의 에너지, 감정 및 인상을 포착하려는 의도가 있습니다. "Art Evolution"화가이자 작가 인 Lisa Cyr는 회화, 그 과정 및 화가로서의 예술가의 역할이 예술가가 아닌 유형의 대상, 풍경 또는 예술가가 아닌 사람들이라고 말합니다. 스케치 나 사실적인 테마 이미지는 필요하지 않지만 전달하려는 아이디어를 실험하고 계획하고 생각해야하며이를 수행하는 가장 좋은 방법이 필요합니다. 계획과 시력과 자발성을 결합하십시오.
"액션 페인팅"을 시도해보십시오. 현대 미술관 (Museum of Modern Art)은 액션 페인팅이 충동적이고 용기 있고 자발적인 스타일로 만들어진 그림을 묘사 할 때 사용되는 용어라는 것을 보여줍니다. 육체적 인 대상을 추상 표현주의 그림으로 가져 가면 강하고 빠른 타점으로 그 그림을 포착하십시오. 여러 개의 초안이나 빠른 그림을 사용해 액션 페인팅 분위기에 들어갑니다. 예를 들어, 30 초 안에 사람을 스케치하십시오. 수학적, 해부학 적으로 정확한 것을 나타내는 것을 잊어라. 보고 연구하는 동안 개인이 느끼는 감정, 생각 및 에너지를 포착하십시오. 파도, 거품 또는 해안선을 정확하게 묘사하지 않고도 바다, 파도 및 바다에 대한 반응을 전달하십시오.
당신의 예술에 잉크 방울을 사용하십시오. The Nation이 1999 년 1 월 7 일자로 출간 한 기사에서 예술 비평가 인 Arthur C. Danto는 "물방울"은 유명한 표현주의 화가 인 잭슨 폴락 (Jackson Pollock)에 의해 개발되고 인기를 얻은 그림 기법이라고 말합니다. 다양한 효과를 창출하십시오. 잉크로 사고를 피하기 위해 작업 공간의 바닥에 신문을 퍼뜨립니다. 스크린, 종이 또는 패널을 바닥에 놓습니다. 나무 칩이나 딱딱한 브러시로 흔들거나 표면에 페인트가 끼지 않도록하십시오. 오일 페인트가 매우 두꺼우므로 에나멜이나 산업용 페인트를 사용해야합니다. 다양한 색상과 조합으로 실험 해보십시오. 물방울을 사용하여 이미지를 어둡게하고 그림에 형태를 부여하거나 Pollock처럼 조밀 한 원형 배열로 감정적 인 색을 부여하십시오.