아크릴 초록 그림에 대한 단계별 지침

동영상: 아크릴로 TEDDY BEAR TEA TIME을 그리는 방법 배우기-집에서 페인트하고 한 모금-단계별 자습서

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지침
필요한 것

추상적 인 예술은 본질적으로 그 정확한 묘사를 거부합니다. 일반적으로 필수적인 것을 전달하는 모양, 색상 및 패턴으로 구성됩니다. 추상 미술은 감정, 감각 및 지각 경험을 전달할 수 있습니다. 어떤 사람들은 다른 형태의 예술보다 직접적으로 그것들을 전달한다고 말합니다. 기본적으로 누구나 추상적 인 그림을 만들 수 있으며, 많은 화가들은 내구성과 적용의 용이성을 위해 아크릴 물감을 선호합니다.

지침

표현 효과를 위해 추상적 이미지를 사용하는 그림 (식 추상 회화 (내 포트폴리오에 더 많은 참조) 이미지 Fotolia.com에서 dpaint로)

주제 찾기. 추상적 인 페인팅은 감정, 감정 및 아이디어와 같은 무형의 이미지 또는 빛과 그림자의보다 구체적인 이미지와 사람과 물체의 추상적 인 이미지를 나타낼 수 있습니다. 일단 당신이 다루고 싶은 것을 선택하면, 당신은 당신의 그림의 기초를 가지게됩니다.
그림 종이에 연필로 그림 그리기 아이디어를 스케치하십시오. 그림을 그릴 때 명심하십시오. 어떤 구체적인 것을 물건으로 선택했다면, 그 물건을 가까이에서 유지하여 그림에 영감을 불어 넣으세요. 피사체에 소리 또는 음악이 관련된 경우, 그릴 때 그 소리를 들어보십시오. 그림의 기본 구조에 대한 스케치 또는 그 시리즈를 선택하십시오.
화면을 선택하십시오. 피사체가 크거나 작은 화면에서 가장 잘 표현되는지 결정하십시오. 일부 추상 화가는 미니어처를 만들고 다른 일부는 매우 큰 화면에 페인트합니다.
예비 도면을 화면으로 전송하십시오. 이미지는 도면 또는 참조와 다를 수 있습니다. 이 단계의 비밀은 최종 그림의 모양과 전체 크기를 나타내는 최상의 구조를 만드는 것입니다.
선택한 팔레트 중 일부를 팔레트에 넣으십시오. 그림 종이에 그 (것)들과 페인트하고 그들이 섞고 대조하는 방법을보십시오. 초기 팔레트가있을 때까지 색상을 추가하거나 제거하십시오. 페인팅 프로세스 중에 추가하거나 제거 할 수 있습니다.
연필 스케치를 가이드로 사용하여 화면에 아크릴을 바릅니다. 디자인을 정확하게 따르지 않고 프로세스 중에 새로운 모양과 방향을 발견 할 수 있습니다.
빛과 그늘을 실험 해보십시오. 밝은 색상은 초점을 증가 시키거나 분산시키는 경향이 있고 어두운 색상은 초점을 감소시킵니다. 페인팅의 일부가 다소 집중 될만한 가치가 있다고 생각한다면, 이러한 영역에서 밝고 어두운 색상의 과정을 사용하십시오.
레이어로 실험 해보십시오. 레이어를 페인트하고 제조업체의 지침에 따라 완전히 말리십시오. 그런 다음 다른 레이어를 칠하십시오. 아크릴 페인트의 무거운 층은 페인트의 특정 영역에 그림의 동작이나 초점을 결합하여 텍스처를 만드는 데 사용할 수 있습니다.
페인트에 물을 넣어 희석하십시오. 더 미세한 잉크는 화면에서 더 균일하고 가벼워집니다. 페인트의 일부분에 페인트를 희석하거나 두껍게하는 것이 바람직합니다.
주걱 또는 페인트를 칠하는 다른 대체 수단을 사용하십시오. 팔레트는 거칠거나 부드러운 선이나 두꺼운 층에 적용 할 수 있습니다. 추상 작가들은 이쑤시개, 로프, 신체 부위까지 페인트를 대체 할 수있는 방법을 발견했습니다.
더 많거나 적은 내용으로 시도하십시오. 페인트의 몇 스트로크만으로 작가의 의도를 제공 할 수있는 경우도 있습니다. 다른 때, 많은 두껍고 폭발적인 색의 스타일이 의도 한 대상과 가장 잘 어울립니다.
페인트 칠하고 다시 칠하십시오. 아크릴은 레이어로 사용할 수 있으므로 이전 작업을 페인트 할 수도 있습니다. 가장 좋은 그림을 찾을 때까지 여러 화면을 실험 해보십시오. 많은 추상적 인 화가는 이미지를 완성하기 위해 동일한 피사체에 몇 번이고 돌아갑니다.