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시각적 인 오디오 디자인은 일반적으로 유체 결과를 얻기 위해 부드러움과 결합되어야하는 다양한 요소를 포함합니다. 잘하면 시청각 스크립트는 프로젝트의 가이드 역할을하며 나레이션, 음악, 비디오, 이미지 및 글쓰기 텍스트를 묶어줍니다. 스크립트 가이드의 요소와 각 제공자가 개요를 지원하는 데 도움이됩니다.
나레이션
시청각 스크립트의 가장 중요한 부분은 서술 텍스트입니다. 이 텍스트는 음성 내레이션에서 부제까지 비디오에 나타나는 모든 말 또는 글로 작성된 단어를 포함합니다. 각본은 일반적으로 전체 프로젝트의 기간 및 편집 계획을 용이하게하기 위해 장면으로 나뉩니다. 장면 사이에서 감독은 논리적 연결에 대한 전환 텍스트 또는 지침을 포함 할 수 있습니다. 프로젝트 유형에 따라 첫 번째 작업은 일반적으로 스케치입니다. 텍스트는 비디오, 이미지 및 오디오 스 니펫에 맞게 시간이 지남에 따라 발전 할 것입니다.
장면 비고
장면 관측은 스크립트의 각 부분에서 비디오에서 진행되는 작업을 팀에 설명하는 데 사용됩니다. 시청각 프로젝트를 만드는 데는 많은 사람들이 필요하기 때문에 씬 관찰을 통해 모든 사람이 동기화 상태를 유지할 수 있습니다. 관측치는 스크립트와 비디오 개발 전반에 걸쳐 전개 될 것입니다. 누락 된 푸티 지, 비디오 클립 및 샷에 대한 설명이 포함될 수 있습니다. 제작자의 작업 역학에 따라 장면 관측을 스토리 보드로 대체 할 수 있습니다. 스토리 보드는 시각적 요소를 사용하여 스크립트를 수반합니다. 그들은 프로젝트의 이미지를 캡처하는 작업을하는 모든 사람들을위한 지침 역할을합니다.
오디오 비고
시청각 프로젝트에 음악, 음향 효과 또는 특수 오디오 편집이 포함될 경우 대본에는 일반적으로 음향 기술자를 안내하는 메모가 포함됩니다. 이 노트에는 트랙에 필요한 음악 유형이나 각 장면에 필요한 감정과 분위기에 대한 지침이 포함되어야합니다. 문체 또는 법적 이유로 나레이션 트랙을 편집해야하는 경우 디렉터는 올바른 효과를 만들기위한 지침을 추가합니다.
평생
대부분의 시청각 스크립트에는 각 텍스트의 평균 길이가 포함됩니다. 이 정보는 비디오 및 사운드 기술자가 촬영 시간을 측정하고 전반적인 시간을 알려줍니다. 텍스트가 시간에 따라 자주 변경 되더라도 기본 기간은 프로세스의 지침으로 사용됩니다. 이 부분에는 특히 편집이 제 3 자에 의해 수행 될 때 오디오 및 비디오 트랙을 동기화 할시기를 나타 내기위한 마크 업이 포함될 수 있습니다.