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낭만주의는 18 세기와 19 세기의 예술적 운동으로 Enlightenment에 대한 예술적 반란의 한 형태였습니다. 그것의 주요 특징은 인간성에 대한 모호함, 혼란 및 자연의 지배였다.
역사
낭만주의 예술 또는 낭만주의는 신고전주의라고 불리는 스타일에 반응하여 개발되었으며, 또한 반 고전으로 묘사됩니다. 그것은 세대에 걸쳐 유럽에서 지배적 인 스타일 중 하나입니다. 19 세기의 전성기 동안 예술가들은 낭만주의와 고전주의를 동시에 사용했습니다. 오늘날의 많은 예술가들은 직접적으로나 간접적으로 낭만주의의 영향을 받았고, 20 세기의 인상주의 화가들은 낭만주의의 영향을 강력하게 받았다.
특징
낭만주의는 매우 감정적 인 예술 학교 다. 깊게 느껴졌고, 이국적이고, 아름답고 심지어 열렬했다. 스타일은 다른 스타일의 극단이 혼합 된 것으로 유명합니다. 그러나 낭만주의의 중심 개념은 고전주의의 질서를 취하고 파괴를 통해 예술가의 독창성을 확인하는 것이다. 낭만주의 예술은 개인, 주관적, 비합리적, 상상력, 개인적, 자발적, 정서적, 몽상적 및 초월 적으로 드러납니다. 질서, 평온, 조화, 균형, 이상화 및 합리성을 거부합니다. 낭만주의는 이국적이고, 신비 롭고, 괴물 같고, 병 들었고, 오컬트하고 심지어 사탄 인 피험자들에 대한 선호를 보여준다.
철학
철학으로서의 낭만주의는 계몽주의와의 예술적 환멸에 대한 반응이었다. 계몽주의의 질서와 사후 혁명의 가치는 프랑스와 영국의 예술가들로 하여금 예술에 대한 아름다움과 열정을 추구하도록 이끌었다. 낭만주의 철학을 주도한 생각과 감정은 자연의 아름다움, 이성에 대한 감정의 고양, 지성에 대한 감각, 그리고 영웅에 대한 인식에 대한 감사였습니다.
예술가들
낭만주의의 예술과 관련되었던 예술가는 Caspar David Friedrich, John Constable, JMW Turner와 William Blake를 포함한다. 미국에서는 허드슨 강 학교 (극적인 풍경 제작자)가 미국 낭만주의 운동을 주도했습니다. 프랑스 Jacques-Louis David의 스튜디오는 철학과 낭만적 인 예술의 실천을 창조 한 것으로 널리 알려져 있습니다.
지리학
프랑스와 영국에서는 18 세기 후반 낭만주의가 주목을 받았는데,이 예술 학교는 거의 19 세기에도이 나라에서 통치했습니다. 미국은 또한이 기간 동안 강한 낭만적 인 요소를 가졌다.